Już w kolejny weekend w Warszawie odbędą się warsztaty z cyklu Fashion Project. Tym razem Ewa Krajewska, ich pomysłodawczyni i organizatorka, na zajęcia zaprasza wszystkich, którzy chcą poznać zagadnienia związane z techniką printu. 

Wykłady w ramach Warsztatów Print Design poprowadzi trójka znakomitych polskich artystów: Magda Antoniuk, Anna Halarewicz oraz Robert Kuta.

Jej ilustracje, mimo że ich tematem przewodnim jest zwykle moda, są różnorodne tematycznie - bywa, że zadaniem jest sportretowanie projektanta, narysowanie skomplikowanego akcesorium, kompozycji do działu beauty albo kwiatowych ornamentów, stanowiących uzupełnienie publikowanych w magazynie zdjęć. ​

Dzięki pracy w domowym studio może współpracować z magazynami, których redakcje rozsiane są po całym świecie i to bez konieczności opuszczania Warszawy. Owszem, czasami jest zmuszona przystosować się do innej strefy czasowej, wstać w środku nocy i odbyć telekonferencję, ale ostatecznie sama siebie uważa za wykonawcę zleceń i nie ma problemu z dostosowaniem się do nowych okoliczności. 

Ostatnio nawiązała stałą współpracę z Wallpaper* - na zasadach, jakich dotychczas nie praktykowała. Strumień zleceń pod szyldem jednego tytułu jest dla większości ilustratorów nietypowym, ale bardzo inspirującym i rozwijającym wyzwaniem. Podobnie jak praca dla japońskiej edycji VOGUE'a, która regularnie wchodzi z nią w kolaboracje, dające innowacyjne, świetne efekty.

Magda Antoniuk na Instagramie @magdaantoniuk

Oficjalna strona magdaantoniuk.com

Prezentowała swoją twórczość na na kilkudziesięciu wystawach, m.in. w BWA w Poznaniu, Katowicach, Opolu i Wrocławiu, w warszawskim Centrum Cybernetyki, Soho Factory i Skwerze, we wrocławskiej mia ART GALLERY oraz w Galerii Fibak, która reprezentuje jej interesy.

Jej talent szybko dostrzegły redakcje magazynów, dla których stonowana estetycznie oprawa publikowanych treści jest priorytetem, między innymi Twój Styl, Bluszcz i Exklisiv, oraz marki stawiające na oryginalny design - Zemełka Pirowska, Hexeline, Mohito oraz Lous.

Robert Kuta jest zuchwały. Robert Kuta jest bezczelny. Robert Kuta uważa siebie za najlepszego artystę na świecie. I trudno mu nie uwierzyć, podziwiając jego spektakularną autokreację, której wierny jest już od czasów licealnych, kiedy to wykreował koncepcję siebie jako żywego performance'u. Studia ukończył na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie, miał okazję uczyć się także w École Estienne w Paryżu, gdzie do dziś bywa regularnie.

W Polsce znany jest głównie jako autor charakterystycznych printów dla ZUO Corp., Gosi Baczyńskiej, Mozcau by Justin oraz Local Heroes, którym zrobił także logo. Współpracował z Moniką Brodką oraz magazynami Exklusiv, VIVA! Moda, Twój Styl, K MAG, Glamour Polska i ELLE Polska. Na co dzień można go spotkać w butiku L'Aura przy Mokotowskiej, gdzie zawsze służy stylistyczną radą i... tematem do nie tylko modowej rozmowy.

Otwarcie krytykuje współczesnych artystów, szczególnie tych polskich, twierdząc, że brak im właściwego wizerunku. Zwraca uwagę na fakt, że ktoś, kto tworzy sztukę, sam powinien wyglądać jak jej dzieło - wypracować sceniczną autokreację. To, nad czym pracuje, powinno bronić się samo, ale Robert Kuta szarości i nijakości mówi stanowcze nie! Przyznaje, że show i spektakt, które tworzy wokół swojego życia jest formą jego teatralizacji, ale to własnie ekspresja jego osobowości.

Jednym z najciekawszych performance'ów, jakie przeprowadził była akcja zrealizowana na ulicach Paryża - Słynny Robert Kuta śedzony przez paparzzich. Seria wyreżyserowanych zdjęć pojawiła się między innymi na Facebook'u, wzbudzając skrajne emocje.